Le 39e Festival du film latino de Chicago, du 13 au 23 avril, annonce la première vague de titres

CHICAGO (7 mars 2023) - L' 39e Festival du film latino de Chicago annonce la première vague de titres parmi près de 100 longs et courts métrages d'Amérique latine, d'Espagne, du Portugal et des États-Unis confirmés pour l'événement. 

Tout juste sorti d'une victoire aux Golden Globes pour Argentine, 1985 (Meilleur film en langue étrangère), la comédie noire hilarante du réalisateur argentin Santiago Mitre 12 façons de tuer votre voisin à la tête de cette première vague qui compte des chouchous du Festival comme le premier long métrage de Valentina Maurel J'ai des rêves électriques (Prix du meilleur réalisateur, de la meilleure actrice et du meilleur acteur au Festival international du film de Locarno), le film de Paz Encina Eami (Lauréat du Tiger Award au Festival international du film de Rotterdam 2022) et le premier long métrage de l'artiste multidisciplinaire de Chicago Glorimar Marrero Sánchez Le bocal à poissons, le premier film portoricain jamais présenté en première à Sundance. Résumés complets ci-dessous.

Produit par le International Latino Cultural Center of Chicago, 39e Festival du film latino de Chicago  courra de Du 13 avril au 23 avril. 

Les soirées d'ouverture et de clôture auront lieu au Théâtres AMC River East 21, 322 E. Illinois St. et un événement spécial au Institut Cervantes, 31 rue W. Ohio, le reste du Festival se déroulant au Landmark Century Center, 2828, rue N. Clark. Les sélections des soirées d'ouverture et de clôture seront annoncées la semaine prochaine, le reste du programme étant annoncé le mardi 21 mars coïncidant avec le lancement du site Web remanié du Festival et la diffusion de la première programmation imprimée depuis la pandémie. En attendant, visitez latinoculturalcenter.org pour plus d'informations.

« Le cinéma ibéro-américain a livré une abondance de richesses depuis le début du siècle. Cette première vague de titres offre non seulement aux cinéphiles un bon aperçu de ce à quoi s'attendre au Festival de cette année, mais aussi un échantillon de la diversité des sujets, des genres et des formes adoptés par ces cinéastes ainsi que notre marque de fabrique sur les peuples autochtones et afro-américains. expériences latinos », a déclaré Pépé Vargas, fondateur et directeur exécutif de la International Latino Cultural Center of Chicago.

LA PREMIÈRE VAGUE : CARACTÉRISTIQUES

Daniel Hendler dans la comédie noire de Santiago Mitre 15 façons de tuer votre voisin

Daniel Hendler en 15 façons de tuer votre voisin

  • 15 façons de tuer votre voisin/Flor pequeña (Argentine/France ; Réalisateur : Santiago Mitre) : De Santiago Mitre, le directeur de Argentine, 1985, vient cette comédie noire délicieusement tordue sur un homme qui refuse de mourir. José (Daniel Hendler) s'est installé en France avec sa compagne et sa fille. Au chômage, José refuse d'apprendre le français. Un jour, ce papa au foyer frappe à la porte de son voisin pour lui emprunter une pelle ; il est accueilli chez Jean-Claude (Melvil Poupaud), un bon vivant. Jean-Claude le frotte dans le mauvais sens et José le tue impulsivement avec la pelle. À son grand dam, il découvre son nouveau voisin sain et sauf le lendemain matin. Maintenant, il doit le tuer encore... et encore... et...
  • Blanquita (Chili/Mexique/Luxembourg/France/Pologne ; Réalisateur : Fernando Guzzoni): Inspirée de faits réels, la sélection officielle du Chili pour l'Oscar du meilleur long métrage international est centrée sur Blanquita, une mère célibataire de 18 ans qui, encouragée par Manuel (Alejandro Goic), le prêtre qui gère le foyer d'accueil dans lequel elle vit, devient un témoin clé dans l'affaire contre un réseau de prostitution enfantine et de pédophilie dirigé par un homme d'affaires bien connu. Même si son accusation est corroborée, de puissants intérêts commencent à faire des trous dans leur histoire. Mais Blanquita ne reculera pas.
  • J'ai des rêves électriques/Tengo sueños eléctricos (Costa Rica/Belgique/France ; Réalisatrice : Valentina Maurel) : Lauréate des prix du meilleur réalisateur, de la meilleure actrice et du meilleur acteur au Festival international du film de Locarno et des Horizon Awards à Saint-Sébastien, le premier long métrage de Valentina Maurel est centré sur Eva, une adolescente de 16 ans volontaire et agitée qui vit avec elle. mère, sa sœur cadette et leur chat, qui veut désespérément emménager avec son père séparé. Accrochée à lui alors qu'il traverse une deuxième adolescence, elle balance entre la tendresse et la sensibilité de la vie d'adolescent et la cruauté du monde des adultes.
  • Fille de Rage / La hija de todas las rabias (Nicaragua/Mexique/Pays-Bas/Allemagne/France/Norvège/Espagne ; Réalisation : Laura Baumeister) : Sur fond de protestations critiquant la décision du gouvernement de privatiser les services de gestion des déchets, le premier long métrage percutant de Baumeister raconte l'histoire d'une mère et d'une fille qui vivent près de la plus grande décharge du Nicaragua. Lilibeth et sa fille de 11 ans, María, gagnent leur vie en recyclant de la ferraille et en élevant leur chien pour vendre les chiots. Après s'être heurtée à un voyou local, Lilibeth laisse María aux propriétaires d'un centre de recyclage où elle doit rester et travailler. Elle y rencontre Tadeo, qui l'aidera à retrouver Lilibeth.
  •  Eami (Paraguay/Argentine/Mexique/Allemagne/France/Pays-Bas/États-Unis ; Réalisateur : Paz Encina) : Lauréat du Tiger Award au Festival international du film de Rotterdam 2022 et de la sélection officielle du Paraguay pour l'Oscar du meilleur long métrage international, le documentaire hybride sensoriel de Paz Encina révèle l'impact de la déforestation sur les indigènes Ayoreo Totobiegosode du Paraguay à travers leur propre mythologie. L'Asojá, la femme-dieu-oiseau, prend la forme d'Eami, 5 ans, qui est en transe après la destruction de son village. Ses souvenirs sont le seul moyen de garder son peuple en vie.
  • Le bocal à poissons/La pecera (Puerto Rico/Espagne ; Réalisateur : Glorimar Marrero Sánchez) : L'un des rares films portoricains à être présenté en première à Sundance, le premier long métrage de l'artiste interdisciplinaire Marrero Sánchez suit l'artiste malade Noelia qui, après avoir appris que son cancer s'est métastasé, laisse son partenaire à San Juan et emménage avec sa mère dans la municipalité insulaire de Vieques. Elle garde secrète son état afin de pouvoir vivre sa vie selon ses propres conditions, notamment en se joignant aux efforts pour documenter l'héritage toxique des exercices militaires américains sur l'île.
  • Amigo (États-Unis ; Réalisateur : Luis Gispert) : Situé dans les enclaves noires hispanophones de Miami, le premier long métrage de l'artiste visuel Luis Gispert, basé à New York / Miami, suit Tomás, un ouvrier immigré au passé trouble qui a fui son pays en s'expédiant dans une caisse aux États-Unis. Tomás vit hors réseau, effectuant des petits boulots pour une famille de la classe moyenne supérieure, économisant de l'argent dans l'espoir d'acheter éventuellement une maison pour sa famille éloignée qu'il a laissée derrière lui. Une série d'événements force Tomás à sortir de sa vie solitaire pour s'engager avec les gens de sa communauté à la recherche de quelque chose de perdu. 

LA PREMIÈRE VAGUE : LE SHORT

Niambi Sala dans le rôle de Yemayá dans le court métrage d'Alexis García princesse de la mer
  • Sad Machines/Las machines tristes (Argentine ; réalisatrice : Paola Michaels) : Les robots et les machines sont devenus sensibles. Ils se plaignent en parlant de leur propre existence. Ils se demandent qui ils sont et ce qu'ils font, doutant de leur appartenance à l'environnement qu'ils habitent. Les choix et les compétences deviennent questionnés, le destin et le hasard. L'ontologie des machines. Les machines sont tristes.
  • Agustina (Mexique ; réalisatrice : Luciana Herrera Caso) : Agustina est une fille avec une grande imagination. Lorsqu'elle découvre que le voyage sur la lune que son professeur lui avait promis n'est qu'imaginaire, elle est anéantie. Un conflit éclate dans son pays et Agustina doit trouver sa propre façon d'affronter la réalité.
  • Fille de la mer (États-Unis ; Réalisateur : Alexis García) : Une vision inquiétante prévient le décès du grand-père de Yanise. Incapable de retourner immédiatement à Porto Rico, Yanise (la rappeuse Princess Nokia) arrive trois mois plus tard et est accueillie par sa mère, sa grand-mère et ses cousins. Au petit-déjeuner, elle décrit un rêve récurrent d'être détenue dans l'océan. Sa grand-mère le reconnaît comme un appel de Yemayá.

INFORMATIONS SUR LES BILLETS

Les billets pour chaque projection régulière au Landmark Century Center sont : 15 $, admission générale; 12 $ (avec pièce d'identité valide), membres de l'ILCC, étudiants et aînés. Les pass festival d'une valeur de 10 entrées pour les projections en présentiel sont : 125 $ pour le grand public ainsi que 105 $ pour les membres de l'ILCC, les étudiants et les aînés.

Les billets seront mis en vente le mardi 21 mars. Pour plus d'informations, visitez: latinoculturalcenter.org

SPONSORS

Le 39e Festival du film latino de Chicago est parrainé par : Tito's Hand-made Vodka, Humboldt Park Health, US Bank, Xfinity, Lopez & Co., The Whitehall Hotel, Tristan & Cervantes, Illinois Film Office, Consulat du Chili, Prado & Renteria et Institut Cervantès

Sponsors médias : WBEZ/Vocalo, WTTW, CAN-TV, La Raza, Telemundo Chicago/NBC-5, Chicago Latino Network, LatinBisToday, InSpanish, DBO Films   

SUPPORT SUPPLÉMENTAIRE

La solution 39th Le Chicago Latino Film Festival reçoit un soutien supplémentaire de : Chicago's Cultural Treasures, Reva & David Logan Foundation, Paul M. Angell Family Foundation, The Joyce Foundation, Gaylord & Dorothy Donnelley Foundation, The Field Foundation, MacArthur Foundation / Prince Charitable Trusts, League of Chicago Théâtres / ComEd, Art Works Fund, DCASE, National Endowment for the Arts et Illinois Arts Council  

À PROPOS DE L'ILCC

La International Latino Cultural Center of Chicago est une organisation artistique multidisciplinaire pan-latino à but non lucratif dédiée au développement, à la promotion et à la sensibilisation des cultures latino-américaines aux Latinos et aux autres communautés en présentant une grande variété de formes d'art et d'éducation, notamment le cinéma, la musique, la danse, les arts visuels, la comédie, théâtre et arts culinaires. Le Centre est fier de sa programmation culturelle locale et internationale multidisciplinaire exceptionnelle qui couvre l'Amérique latine, l'Espagne, le Portugal et les États-Unis. 

Né du Chicago Latino Film Festival, The International Latino Cultural Center of Chicago produit également d'autres émissions, dont la Chicago Latino Music Series, qui fête ses 17th édition cette année; Film in the Parks, également dans ses 17th saison; le mensuel Reel Film Club, déjà dans sa 15th année; et plein d'autres. 

Au total, le public est passé de 500 personnes en 1985 pour le premier Chicago Latino Film Festival à plus de 70,000 XNUMX (Latinos et non-Latinos) qui profitent toute l'année des échanges interculturels multidisciplinaires proposés par le Centre.

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